भुवनेश कोमकली : परंपरा और नवीनता के माध्यम से कुमार गंधर्व की विरासत को आगे बढ़ाना

महान कुमार गंधर्व के पोते, आप प्रतिभाशाली शास्त्रीय गायक भुवनेश कोमकली से संगीत ज्ञान साझा करने की उम्मीद करेंगे। चंडीगढ़ में, रविवार शाम को एक रमणीय और भावपूर्ण संगीत कार्यक्रम के लिए भारतीय राष्ट्रीय रंगमंच के निमंत्रण पर, वह हमें एक ऐसी यात्रा के बारे में बताते हैं, जिस तक उनके जैसे कुछ भाग्यशाली लोगों की पहुंच है। फिर भी वह जो प्रदान करता है वह उपदेश नहीं बल्कि गहन अंतर्दृष्टि है। बहुत कुछ प्रकट होता है और बहुत कुछ अनकहा होता है, हमारे लिए समझने के लिए खुला है। उन्होंने अपने दादा या अपने पिता से जीवन की जो सीख ली है, उसके लिए संगीत प्रतिभा मुकुल शिवपुत्र या उनके समान रूप से प्रतिभाशाली गुरु मधुप मुद्गल को समझना आसान नहीं है।

एक संगीतमय माहौल में जन्मे, मधुर गायक उस सटीक क्षण को इंगित नहीं कर सकता जब संगीत उनके जीवन में आया। संगीत न केवल एक अभ्यास के रूप में दिया गया था, बल्कि चिंतन मन्नान, गहन शोध के रूप में दिया गया था। वह यह नहीं कह सकता कि वह अपने दादा की महानता के लिए कब जाग गया, जो वह जोर देकर कहता है कि यह इतना विशाल है कि उसके गुजरने के 34 साल बाद भी शोधकर्ता उनके कालातीत संगीत के नए और नए पहलुओं की खोज करना जारी रखते हैं। आज पंडित कुमार गंधर्व प्रतिष्ठान के सचिव के रूप में, उन्होंने खुद कुमारजी की लगभग 800 घंटे की रिकॉर्डिंग को डिजिटल कर दिया है और हर बार जब वह उनकी बंदिश सुनते हैं, तो वह एक से अधिक तरीकों से चकित हो जाते हैं। बल्कि, हर बार जब वह अपने अमूल्य प्रदर्शनों की सूची में ट्यून करता है, तो एक अब तक अज्ञात समझ सामने आती है। और कुमारजी के शब्द ‘कैसे भारतीय शास्त्रीय संगीत परंपरा की सीमाओं के भीतर रचनात्मक स्वतंत्रता के बारे में है’ कभी भी सच है। वास्तव में, भुवनेश के अनुसार, भारतीय शास्त्रीय संगीत की सुंदरता इसी असीम संभावना में अंतर्निहित है। वह आगे कहते हैं, “अलग-अलग दिग्गजों द्वारा गाया गया एक ही राग बिल्कुल ताजा लग सकता है क्योंकि प्रत्येक को इसे उस तरह से व्यक्त करने की स्वतंत्रता है जिस तरह से वह चाहता है। बेशक, जब वह गाते हैं, चाहे वह उनके परिवार के हों या उनके गुरु की बंदियां, तुलना स्पष्ट है। एक शानदार विरासत के आवरण को आगे बढ़ाना एक जिम्मेदारी बन जाती है और दबाव, शायद अनुचित, वास्तव में बहुत बड़ा है, और जैसा कि वह कहते हैं, “समय के साथ कम नहीं होगा।

भुवनेश के डीएनए में भले ही संगीत हो, लेकिन उन्हें वर्षों की ट्रेनिंग से भी गुजरना पड़ा। शुरुआती साल उनकी दादी वसुंधरा कोमकली से सीखने में बीते। लेकिन यह पंडित मधुप मुद्गल ही थे जिन्होंने उन्हें सिखाया कि शिष्य होने का क्या मतलब होता है। वह एक विशेष संगीत कार्यक्रम को याद करते हैं, जहां दर्शक गा गा गए होंगे, लेकिन यह उनके गुरु की फटकार थी, ‘अगर ऐसे ही गाना है तो गाना दो‘ जिसने उन्हें वास्तविक संगीत पथ पर स्थापित किया। चूंकि अनुशासन के बिना कोई संगीत नहीं है, इसलिए भुवनेश कहते हैं, “जो लोग स्टार बन जाते हैं, वे रातोंरात फीके पड़ जाते हैं।

लेकिन कई लोगों के विपरीत, उन्हें शास्त्रीय संगीत की स्थिति पर कोई विलाप नहीं है। बल्कि, वह बहुत दृढ़ता से महसूस करते हैं कि नई पीढ़ी भारतीय शास्त्रीय संगीत के साथ, प्रतिपादक के रूप में, श्रोताओं के रूप में और सबसे बढ़कर, प्रसार के साधन के रूप में बहुत तालमेल बिठाती है। खुद को कंप्यूटर से प्रशिक्षित करने वाले वह सोशल मीडिया के माध्यम से भारतीय शास्त्रीय संगीत की खुशबू फैलाने में युवाओं के योगदान को महत्व देते हैं। उनके अनुसार, हमारे संगीत की पहुंच को अभूतपूर्व बनाता है, “भारतीय शास्त्रीय संगीत मनोरंजन के लिए नहीं बल्कि आत्मरंजन के लिए है। यह श्रोताओं को ऊर्जावान और उन्नत बनाता है। फिर भी जिन लोगों ने हिंदी फिल्म देवी अहिल्या के लिए संगीत तैयार किया है, उनका मानना है कि सभी संगीत या इसके महान प्रतिपादकों को हर समय सुलभ होने की आवश्यकता नहीं है। इसलिए, उनका मानना है कि उनके पिता पंडित मुकुल शिवपुत्र अक्सर सुर्खियों से दूर रहे होंगे, उनकी संगीत की महानता से कुछ भी दूर नहीं किया जा सकता है। इसी तरह, कुमार जी का संगीत, जिसे भुवनेश ने इतनी मेहनत से किया है, केवल मध्य प्रदेश के देवास में ही दूसरों के लिए उपलब्ध है, क्योंकि यह सुनिश्चित करता है कि केवल उत्सुक लोगों को ही पहुंच प्राप्त हो।

परंपरा और नवाचार के बीच अपने रास्ते को नेविगेट करना कठिन नहीं है, बशर्ते कि वह कहते हैं, “कोई भी खुद को पूरी तरह से परंपरा में डुबो देता है। आप अचानक एक सुबह नहीं उठ सकते हैं और एक नई कृति बनाने का निर्णय नहीं ले सकते हैं। आपको पहले उस चीज में महारत हासिल करनी होगी जो पहले से मौजूद है, जो पंडित विष्णु नारायण भातखंडे जैसे संगीतकारों ने हमें दिया है। इस प्रकार, संगीत उनके जीवन का सब कुछ और अंत हो सकता है; इसकी खोज अक्सर उसे याद दिलाती है कि उसने अभी शुरुआत की है। और यह विनम्र अहसास है जो उन्हें न केवल एक बेजोड़ संगीत विरासत का एक योग्य उत्तराधिकारी बनाता है, बल्कि इसका सही चैंपियन और अभिभावक भी बनाता है।